Limmat Verlag

Worte der Stille im Lärm der Welt

von Georges Güntert

Der nach Mexiko ausgewanderte, dem Buddhismus nahestehende toskanische Schriftsteller Carlo Còccioli berichtet in seinem Tagebuch Piccolo karma von seiner Erfahrung mit den grossen lateinamerikanischen Erzählern – García Márquez, Vargas Llosa, Carlos Fuentes – alles weltberühmte Autoren, deren Romane jahrzehntelang die Bestsellerlisten anführten, was Còccioli sehr wohl wusste. Dennoch überwiegt in seinem Kommentar nicht die Bewunderung, sondern die Kritik, die umso ernster zu nehmen ist, als sie auf das Ganze zielt: «Vielleicht ist dies gute Literatur», schreibt er, «doch ich finde daran nichts Faszinierendes. Es fehlt die Auseinandersetzung mit dem Grund unseres Daseins, dem einzigen, was zählt: il mistero dell'essere.»1

Die Erfahrung der eigenen Existenz nicht nur im gesellschaftlichen Umfeld, sondern primär im Hinblick auf das Sein: Darum kreist im Wesentlichen die Dichtung des aus dem Misox stammenden, heute in Neuchâtel lebenden Remo Fasani (geboren 1922), der als ehemaliger Literaturprofessor, als Übersetzer und als Lyriker auf ein erfülltes Leben zurückblicken darf. Sein Lebensweg hat ihn, den einstigen Bauernjungen, früh aus dem engen Gebirgstal hinausgeführt, zuerst nach Norden – an das Lehrerseminar Chur und an die Universität Zürich –, dann aber auch nach Süden in die Wiege der Italianità, durfte er doch das akademische Jahr 1950/1951 in Florenz verbringen. Hier wie dort hatte er das Glück, grossen Lehrerpersönlichkeiten zu begegnen: In Zürich studierte er bei Jakob Jud, Theophil Spoerri, Emil Staiger, Fredi Chiappelli und Reto Bezzola, bei dem er über Manzoni promovierte; in Florenz waren es so bedeutende Philologen und Literaturkenner wie Attilio Momigliano, Giuseppe De Robertis, Bruno Migliorini sowie der Kunsthistoriker Roberto Longhi, die ihn prägten. Daneben bot sich ihm die Gelegenheit, das Florentiner Literatenmilieu kennen zu lernen, in dem schon damals Mario Luzi die herausragende Gestalt war. Mit Cristina Campo (eigentlich: Vittoria Guerrini, 1923–1977), die ihn mit den Schriften Simone Weils bekannt machte und ihn in die Kunst der alten Meister, besonders Masaccios, einführte, verband ihn bald eine enge Freundschaft, die auch in seinem Werk Spuren hinterlassen hat. Der Titel unseres Bandes, Der reine Blick auf die Dinge, nimmt einen an Cristina Campo erinnernden Vers wieder auf.2 Im Geiste des Autors hätte der Titel indes auch ganz anders lauten können, beispielsweise «Meditationen» oder «Worte der Stille im Lärm der Welt». Das Gedicht Ars poetica, in dem ein «florentinisches Mädchen» auftritt, erleichtert uns den Zugang zu Fasanis Poetik:

Ars poetica

Florentinisches Mädchen,

der Spaziergang im Wald – dein Leben,

mein Leben (von denen wir uns erzählten),

die sich begegnet waren und die

sich bald trennen würden – er führte uns

zu der einsamen Bank,

auf der wir von ... Dichtung sprachen

und nicht mehr von uns.

War die Stille um uns nicht unendlich?

Gerade dies ist die Dichtung,

dieses Schweigen und dieses darin

Sich-Befinden, sagte ich,

unsere Stimmen, die darin leben.

Dies, nicht der Vers, macht

die Dichtung aus – und den Unterschied

zwischen Lyrik und Prosa.

Du verstandest; doch wolltest du, getreu

wohl dem Geist deiner Landsleute,

die Theorie und Praxis vereinen,

die Kunst, Verse zu schreiben, erlernen ...3

Dass das dichterische Wort, einmal dem Lärm des Alltags enthoben, aus der Stille zu uns spricht und gerade durch sein Entrücktsein an Bedeutungskraft gewinnt, ist eine Erkenntnis, die der junge Fasani bei Ungaretti und bei den Hermetikern (Quasimodo), seinen ersten Vorbildern, vorfinden konnte. Diese wiederum verstanden sich als Schüler Leopardis. Wer je ein Gedicht des reifen Leopardi – beispielsweise A Silvia – gelesen hat, weiss, warum der Dichter zu einer Toten spricht und sie nur durch die Kraft der Sprache wieder aufleben lässt. Leopardis Worte erklingen aus der Tiefe des Schweigens, als hätten sie das Totenreich durchquert. Das Gespräch mit einer Toten ist indessen nur ironisch denkbar: in der Literaturtheorie bezeichnet man diese Sprechsituation als ironische oder ästhetische Distanz.

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